【铭记】蜀锦锦绣丝织，巧夺天工
蜀锦
蜀锦居四大名锦之首，是成都的标志性技艺，也是织锦第一座里程碑。蜀锦是四川成都所织造的花锦沈从文蜀锦，蜀锦传统手工织锦即是用传统的蜀锦花楼织机，以传统手工技艺而织成的锦缎。 成都以盛锦而获得锦城锦官城的美名。岷江环绕成都，蜀锦濯于江水，故岷江又称锦江，成都的许多街道建筑物都打上锦的烙印，如锦官驿濯锦楼锦里锦绣路等等。蜀锦植根于蜀文化，有着鲜明的地域特色。 ▲ 2019长乐未历代锦绣珍品特展文物展示区 与花楼织机融合在一起的蜀锦织造技艺，从纹样设计挑花结本到挽花工织工合作生，一直秉承古老的传统。其后替代传统织锦的有梭机械织机，其技艺原理与之相同。 早在秦汉三时期，蜀锦就已走出四川，进入少数民族地区，为经济发展社会稳定和民族团结作出了贡献。它在举世闻名的南北丝绸之路，作为文化交流及贸易的载体见证了历史，具有独特的文化价值。 2006年5月20日，蜀锦织造技艺经批准列入第一批家级非物质文化遗名录，项目编号Ⅷ16。 蜀锦这项手工织锦技艺，在这片土地上已延续了两千多年，那它是怎样一点一点发展起的呢？ 春秋战 · 兴起 早在春秋战时期，蜀织造的布帛已十分精细，并以图案的生动织纹的精致色彩的艳丽而别具一格，被人们誉为蜀锦，远销诸侯各地。此后，蜀锦成为蜀地所一切锦类的总称。 汉唐 · 艺绝天下 汉代，宫廷官府对织锦的需求量大增，在成都建织锦工场，设锦官督造，称锦官城，城南的流江始作锦江。买卖蜀锦的集市称为锦市，锦工居住的地方叫锦里，锦官居住的地方叫锦官驿，可见当时织锦之盛。 随着唐代社会经济的繁荣，蜀锦生进入鼎盛发展期，可谓艺绝天下。其时的蜀锦品种繁多万分精美，远销日本波斯等。 宋元 · 继承与创新 宋元时期，蜀锦在继承汉唐风格的前提下有了更多创新和发展。宋代，成都府尹吕大放建成都锦，号锦官楼，保持了庞大的生规模。又因边境战事需求，官府在成都扩建三处茶马司锦，以织锦换取少数民族战马，极大地促进了蜀锦的生。 明清 · 由盛转衰 明末，满清入关，生灵涂炭，蜀锦生遭受严重破坏。锦坊尽毁，花样无存，直至清朝政局稳定，蜀锦才得以缓慢恢复。而此时，江南丝织业已经兴起，蜀锦仿佛再也回不到曾经的盛世。 民 · 萧条 鸦片战争以后，洋货充斥市场，民族工业受到很大打击。蜀锦风光不再，一片萧条。 解放后 · 百废待兴 1951年9月，在政府扶持下，失业的蜀锦工人开始恢复蜀锦生。至五十年代后期，已创作出凤穿牡丹白鹤闹松龙凤呈祥天女散花等民间传说的主题图案，复织失传四十年之久的月霞三闪缎锦上添花双经葛等84种图案及八丝五丝等传统经纬组织的织法，设计出杜甫草堂武侯祠望江楼等新作。 20世纪80年代 · 最后的繁荣 改革开放过程，新一代设计人员对蜀锦进行了全面系统的发掘整理，与老一辈蜀锦艺人一道，推陈出新，试制出明代典雅古朴的八达晕锦蝶花纹锦福禄寿喜锦。 20世纪90年代 · 衰弱 随着工业化的发展，手工织机逐渐被现代织机所取代，手工蜀锦呈现出萎缩和衰退的趋势，到上世纪90年代，蜀锦开始走下坡路。 21世纪 · 保护传承 2002年，家开始对蜀锦织造工艺有意识地进行保护与传承。 2006年5月20日，蜀江锦蜀锦织造技艺被列入第一批家级非物质文化遗名录。 2009年，蜀江锦蜀锦织绣博物馆正式成立。 成都有天府之的美称，而蜀锦这项手工织锦技艺在这片土地上已延续了两千多年。战时期，蜀锦已成为重要的贸易品。蜀锦兴于秦汉，盛于唐宋，衰于明末，清代晚期得以恢复，代再次陷入危机。在华人民和成立后，蜀锦也曾一度辉煌，但随着工业化的进展，手工织机逐渐被现代织机所取代，呈现出萎缩和衰退的趋势。 21世纪，坚持恪守与创新并举，一同助力传承发展，所以在今天，我们仍然能够看到蜀锦技艺的传承。 蜀锦的品类简介 蜀锦的品种繁多传统品种有雨丝锦方方锦铺地锦，散花锦浣花锦民族锦彩晕锦等等。 雨丝锦是锦面用白色和其他色彩的经丝组成，色络由粗渐细，白经由细渐粗，交替过渡，形成色白相间，呈现明亮对比的丝丝雨条状，给人以一种轻快而舒适的韵律感。 方方锦是缎地纬浮花，在单一地色上，以彩色经纬线配以等距不同色彩的方格，方格内饰以不同色彩的圆形或椭圆形的古朴典雅的花纹图案，如梅鹊争春凤穿牡丹望江楼百花潭等。 铺地锦又称锦上添花，是在缎纹组织上用几何纹样或细的花纹铺满地子，再在花纹上嵌织大朵花卉有的加嵌金线，如宝相花，色彩丰富层次分明，显得格外富丽堂皇。 散花锦是花纹布满锦地，常见的图案有如意牡丹瑞草云鹤百鸟朝凤五谷丰登龙爪菊云雁等，富于浓厚的地方色彩和民族风格。 浣花锦又称花锦，它是由古代名锦落花流水锦发展而的，传说唐代卜居成都浣花溪的贵妇人根据溪水荡漾的变化而设计的花纹，而且在锦织成后，多数在锦江上游溪水潭内洗涤。其特点是底组织采用纹或缎纹以曲水纹浪花纹与落花组合图案，纹样图案简练古朴，典雅大方。 民族锦一般采用多色彩条嵌入金银丝织成，多用于民族服饰。其特点是锦面上的图案从经纬线交织显现出自然光彩，富有光。团花葵花万字寿字等都是常见的图案。 彩晕锦的特点是织纹华贵相映，明暗匹配，层次分明，并以色晕过渡，花纹绚丽多彩，别具一格。 ▲ 宋代八达晕锦纹样四川博物馆藏 蜀锦的工艺及艺术特色 蜀锦其价如金主要体现在制作工艺上。要完成一件作品，从程序上说，主要需经历初稿设计定稿点意匠挑花结本装机织造等几个重要过程。 每一道程序又涉及到很多独特的技艺。用蜀锦大花楼木质机织造蜀锦，拽花工和织手须掌握多种技能。这些古代织造蜀锦的技能令人叹为观止。 打结这是织工的基本技能，也是学手工织锦的第一道关。在一分钟内，用极细的丝线打出十二个结并剪掉线头，使其看上去像从没断的才能及格。 打竽儿最注重身体协调性的技能。左手拽着线做短距离的前后运动，右手转动纺轮。根据需要打出不同股数的竽儿以做纬线。 拉花在万千根稍粗于丝的线拉花提起织机上的经线。 投梭脚变换着踩竖脚竿将16面综框轮换升降，双手左右开弓投梭，其间每投一梭要用扣压纬。 转下曲织工经常必做的一项检查。下到一米深的机坑，转动下曲签防止纤线断裂和缠绕。 接头织造蜀锦时，丝线会根据天气的变化热胀冷缩，或织造时成千上万次自然摩擦生丝线疲劳断裂。在遇到经线断裂的情况时，织工就要在让人眼花缭乱的上万根线找出断掉的丝线并运用所学到的打结技能将其接上。 蜀锦大多以经向彩条为基础起彩，并彩条添花，其图案繁华织纹精细，配色典雅，独具一格，是一种具有民族特色和地方风格的多彩织锦。 蜀锦质地坚韧而丰满，纹样风格秀丽，配色典雅不俗，如唐代蜀锦的图案有格子花纹莲花龟甲花联珠对禽对兽等，图案十分丰富。在唐末，又增加了天下乐长安竹方胜宜男狮团八答晕等图案。在宋元时期，发展了纬起花的纬锦，其纹样图案有庆丰年锦灯花锦盘球翠池狮子云雀，以及瑞草云鹤百花孔雀宜男百花如意牡丹等。在明代末年，蜀锦受到摧残，到了清代又恢复了生，此时的纹样图案有梅竹牡丹葡萄石榴等。 ▲ 蜀锦织造技艺之挑花结本 蜀锦历史悠久，影响深远，传播广泛，通过南方丝绸之路直到印缅越南老挝至南亚；通过北方丝绸之路直到西域至亚欧蜀锦提供了秦代实现家统一的军费，也成为三时期蜀汉持的主要经济源，蜀锦在历史上，也始终是四川的经济支柱。 通过丝绸之路，成都蜀锦走出门，沟通了与世界文明区域的经济文化交流，使认识了世界，使世界认识了。 从2006年蜀锦织造技艺入选家级非物质文化遗名录，至今，蜀锦织造技艺在保护和实践上，都做了些什么呢？ ▲ 蜀锦织造技艺展示 恪守创新并举，注重技艺传承有序 倾力传承发展蜀锦传统技艺 尊重传承发展，传统蜀锦织造技艺的基础上不断创新。投入大量人力物力对蜀锦传统机具工艺技法进行研究改进。通过对原有的清代道光年间古蜀锦机的解剖研究，在2009年成功复制6台蜀锦花楼木织机。在2018年12月，完成汉代经锦织造工坊场景复原展示项目，为成都博物馆复原老官山汉墓M2出土的一综多勾滑框式织机1台，并用该织机成功完成汉代动物人物锦试样织造。还通过对历代蜀锦纹样深入研究，先后研发复制仿制复原了历史著名汉唐蜀锦60款，其蜀锦汉锦20余款，唐锦30款。 利用现代配色设计和工艺改进，创新传统技艺，研发一批优秀蜀锦工艺品。采用梭挖花工艺织作的大花蜀锦作品波斯文锦突破了蜀锦花楼木织机只能织造单元纹样在20厘米左右的局限；采用锦上绣工艺织作了锦绣作品生肖·迷宫；改良花楼织机并采用梭挖花织锦技术织作的蜀锦生肖·迷宫作品幅宽达到80厘米，远远突破传统蜀锦20厘米的单元花纹幅宽限制 搭建蜀锦匠人发展台，不断提升蜀锦织造技艺人才工匠的技能，不断传承发扬蜀锦传统技艺，为扩大蜀锦织造技艺人才工匠传承队伍添砖加瓦。2009年，为家级非遗传承人贺斌设立了大师工作室，通过师带徒形式培养蜀锦织造工匠。自开始带徒以，贺斌大师带徒8批总计17人，坚守至今且技艺娴熟并能独立操作的学徒有8人。当前，保护单位拥有家级非遗传承人省工美大师1人及省级非遗传承人1人，经过多年精心培养，所有蜀锦织造意匠学徒均年龄31.6岁均已成长为蜀锦织造技艺保护传承的生力军。 ▲ 弘扬传统蜀锦文化蜀锦织绣博物馆馆藏蜀锦 依托蜀锦文化，发挥窗口作用 大力弘扬蜀锦文化 在原成都蜀锦厂旧址设立成都蜀锦织绣博物馆，这是目前内唯一一家展示蜀锦织绣历史和传统技艺的专题博物馆，也是内目前唯一保有并活态展示全套蜀锦手工制作技艺的场馆。馆内还设有传统蜀锦织造技艺工场，能向广大游客活态展示蜀锦织锦技艺。 博物馆先后接待了超过40多个家和地区的外游客，也利用各类大型展会及与各类媒体校合作的契机，全力将蜀锦织造技艺及蜀锦文化推向社会，充分发挥弘扬蜀锦传统文化的窗口作用。图片源四川文旅非物质文化遗网成都市非物质文化遗心 网络
